​琴家莫泽熙——对新加坡音乐史的一点省思

 

媒体的作用是巨大的，它使得本地音乐工作者莫泽熙生平最大的新闻，聚焦于2002年，他把经

营了半个世纪的51件水梅盆景作品捐赠中国上海植物园一事。这次捐赠引起社会惊呼“新加坡又走

宝了”，产生了铿锵的回响。同时由于莫泽熙曾担任本地盆景协会主席，“盆景艺术家”于是成了

他的主要身份表征。

 

直到2009年1月23日，74岁的莫泽熙溘然长逝，讣闻与悼念的文章逐渐公诸于世，刊载报端，

“老莫”（圈子里的人都喜欢这样称呼他）对本地乐坛的贡献，作曲、指挥、教学，他在音乐上很

早便绽露的才华，才渐渐又被人提起。

 

2009年年底，由莫泽熙遗孀杜青主编的一本文集《胶林我们的母亲：一个音乐家艰难的学习

路程》（八方文化创作室）出版，其中蒐集了不少有关莫泽熙印象的文字。有位作者林言写下了《

不仅是盆景界翘楚，莫泽熙也是音乐家》一文，乍看题目，真有点“拨乱反正”的意味。

笔者本身与“老莫”并不十分有缘，生平只在友人住宅的楼梯间和他擦身而过约两次，脑海中

留下他高瘦的身影、黝黑得发亮的皮肤、耿直朗爽的笑容。没有登门造访他，是因为首先我对盆景

没有特别的兴趣，再者我也没有学习古筝的冲动。

 

莫泽熙教导古筝，在本地是很出名的，但他逝世后令我沉思良久的一个课题，是讣闻与一些悼

念文章中所说的：“莫泽熙也是个琴家”的这件事。这里的“琴”不是别的，就是冷冷七弦，现今

人称的“古琴”。

 

日前，为了“艺难忘”专栏特地拜访莫太杜青女士，听她说老莫晚年对古琴的热爱越来越浓烈，

“他甚至反对人学古筝，劝人学古琴”时，方才醒悟，莫泽熙给新加坡留下的记忆，不仅是本地左翼

运动时期的民乐热潮，不仅是盆景艺术流失的遗憾（固然这些都很重要），而是一个琴人的操缦长啸，

一个琴人的行吟江泽，像闪亮的流星划过长空那样的留痕。

 

中国写古琴史，总少不免提及历史上的蔡邕、嵇康、郭楚望，近代的查阜西、吴景略、管平湖。

要是新加坡有人写一部琴史，凤毛麟角的琴家当中，我想莫泽熙还是值得记上一笔的。正如他对上海

植物园的捐献，让他在当地文献中留下了新加坡盆栽专家的名字一样。

我也在纳罕：新加坡如果有一部音乐史，代表“华族”文化精髓的古琴音乐在此地传承发展的概况，

是不是该载入史册？琴家的一生，有没有必要让世人多加了解？

 

 

走上舞台，退出舞台

 

当然，介绍莫泽熙的一生，我们还是得从民乐指挥、盆栽生涯和醉心琴艺这三个环节着手。这三

者代表的是老莫生命中先后出现的三个时期，但客观的因素却也让它们纠缠在一起，互为表里，不能

截然分割。

 

根据杜青口述以及《胶林》一书所载，莫泽熙1935年出生于中国海南岛的琼海县鳌峰村，为避战

乱四岁左右随母亲南来。求学时期正遇上本地的反英反殖民地运动，各华校、校友会、工会的文娱活动

也配合着这股政治潮流而掀起波涛。不少华校生被1949年后中国大力推广的民乐深深吸引，他们打起

“反灰、反黄”的口号走上舞台，也思考着民族音乐如何“马来亚化”的问题。

 

《胶林，我们的母亲》 这首歌曲，是莫泽熙1962年为音乐造型演出而创作的。歌曲根据雨洲的一

首散文诗诗意谱写而成，出炉之后旋即成为所有左翼团体传唱演出的曲目，也成了莫泽熙生平的代表作。

青年莫泽熙的指挥才华几乎是公认的。从事琵琶教学的吴奕明所著《新加坡华乐发展史略：一九五

三年至一九七九年》（玲子大众传播，1998年），纪录了上世纪六十年代本地华乐起步时的盛况。其中，

1963年，康乐音乐研究会为南洋大学筹募基金，扩充民乐队，与南大合唱团联合演出，是历史性的。四

十人的乐队与合唱团携手，并演出《青年钢琴协奏曲》，当晚的指挥就是莫泽熙。

 

《胶林》一书反映，莫泽熙在1963年音乐晚会之后就从舞台上消失。他的退出虽以健康为理由，但

实际上是“受到客观条件的限制”。退居幕后的莫泽熙没离开过康乐的歌队，直至1970年1月30日康乐走

进历史为止。

 

新加坡的左翼政党、职工会与民间团体曾受中国革命之风的影响，试图在现汤申路上段一处的“日

本园”建立一个“小延安”，也就是不受当局管制的文艺解放区。这个能容纳千五名观众的演出场所，亦

在此时遭政府解散。

 

杜青反映，莫泽熙生命中的一大特点是很喜欢读书，很多方面都自学成材。“我的乐理都是他教的！”

现年64岁、从事钢琴教学的杜女士说。她口中的乐理，是五线谱的西洋乐理。

 

上大学是莫泽熙的梦想，他一直认为，搞音乐必须具有深厚的文学底子，对古诗词更是不可不读。

1964年，他进入南洋大学中文系的先修班，课馀，他在南大餐厅卖水果，或到海里去捕鱼帮补生活。

然而也在这个时候，南大校园发生大逮捕事件，他是百多名被捕者之一。出狱之后生病，辍了学，

很多工作也不可以做，生活成了问题。杜女士说，老莫“艰难的学习路程”，指的就是这些坎坷波折。

以自然为本的盆栽艺术

 

《胶林》一书中有多张纪念照片，是在莫泽熙“樟宜故居”拍摄的。一座单层的房子，周围是

阔的园地， 翠绿的林圃，嫣红姹紫的九重葛。照片说明为：这里“就是一个盆栽世界！”

杜女士说：“那是1969年，老莫以七万元买下的一座有地住宅，整体面积有一万五千方呎！”

她补充，七万元在当时不是一笔小数目，胼手胝足总算还清。

 

樟宜住宅开启了莫泽熙的盆栽事业，从图片记录上看，1977年主办首次盆栽个展，1980年举办

讲座分享盆栽心得，1995年参与亚太区第三届盆景、雅石会议及展览会，都是一些珍贵的回忆。

笔者好奇地问杜女士，所谓盆栽指的是什么，须不须要用铁线把植物的枝桠绑起来，让它长成千

奇百怪的样子？

 

杜青随即闪电回应：“不！老莫是很崇尚自然的，他用的是自己的一套方法，把刚出的嫩枝修剪，

慢慢让植物长成心目中的形态。”她也说，莫泽熙的盆栽八成用的是水梅，大都从种籽开始培植，所以

一座体态丰盈的盆景作品背后是多年的心血。

 

这样的思维同莫泽熙的艺术观点也是吻合的，他在文章中不断鼓励文艺工作者 要用长期的生活体验

来创作。

 

不幸的是，可能由于同泥土的接触，或赤手处理荷花池污泥的习惯，让莫泽熙感染了一种泥土细菌，

使得他的健康每况愈下，咳嗽带血，行动也无力。杜女士说，发生症状的时候，本地政府医院证实他肺

里没有肺结核菌，但却找不到病因。经过私人医院的诊断，发现病情是由泥土细菌感染所致，这是一种

“农业病”，最好出国求医。

 

从2001至2003约两年的时光，莫泽熙到上海肺科医院住了七个月，之后在上海市郊疗养，健康逐

渐稳定。2003年回新加坡，之后仅偶尔到上海复诊。

 

说来像是上天的安排，老莫生命中一连串具有显著意义的事项，也在这两年内发生。杜女士说，最

为两难的决定就是须卖掉樟宜路上段的连地住宅。这因为到上海延医、住院、疗养等等，需要一笔相当

大的费用。而老莫到上海后，家中一大片园地里的盆栽，留下她独自一个人实在无法打理。

 

于是产生了捐赠盆栽作品的想法。但由于本地植物园不准备接受全部作品，捐赠者一度产生犹豫。

这个时候，到上海治病、也用“新加坡盆栽专家”身份在中国逗留的莫泽熙，已同上海的园艺界建立情谊。

“上海园林局局长、本身也是盆栽大师的胡运骅，是个很热心的人。从接洽捐赠到盆景的搬运，

他都亲力亲为。”杜女士说。2002年，在沪港盆景赏石展览会开幕仪式上，同时举行了新加坡盆景协

会会长莫泽熙盆景赠送仪式，胡局长给他颁发了荣誉证书。

 

盛况落幕之后，莫泽熙面对了现实：他失去安居三十年、同时把两个男孩养育成人的“樟宜故居”。

这时的心境，相信是起伏难平。

 

“老莫说，他生平最后悔的是搞盆栽。”杜女士说。“不过我劝他，这些年的心血，成果是得到

肯定的。他留下了这方面的不少文字，也把盆栽艺术传给不少人。”

 

在汤申路上段杜家一旧宅，莫泽熙度过了生命中的最后岁月。当笔者到这里访问杜青女士时，回

忆前尘往事，还听她说：“日本园”就在这附近呢，现在已建起多层的住宅楼房了。

 

一音一节推敲研求

 

莫泽熙爱上古琴，肯定是在很早期，还是学生时代的事。《胶林》 一书中收录了他写于1963年

的一首白话文长诗《琴颂》，其中的句子是这样的：

​

你是山中的幽兰/从不卖弄颜味/不管有无人亲赏/你都永远素色清香

不晓得当时莫泽熙是否读过魏晋时代嵇康（223-262）写的《琴赋》，他的白话诗与古代文人的

吟诵隐隐中有一脉相承的意味。嵇康认为，“众器之中，琴德最优”，琴就是吸收了高山崇岭之间日

月精华的梧桐木所造的乐器，自然神丽，代表一种高风亮节。

 

莫泽熙《琴颂》：

 

你的躯体虽不大/却容得下高山和大海

你虽视如梅龟孤陋/却藏着人间沧桑情和泪

这位现代诗人最后赞颂，古琴是“祖先的灵魂”，“乐音中的哲理大师”，并立下志愿：

“今朝决意访师勤修练/他日抚琴陋室思故人”。

 

笔者对杜青的访问，于是进入了主题。尽管古琴并不是什么政治敏感的乐器，但杜女士说，

上世纪六七十年代，新加坡人要搞“华乐”，是很难从中国得到一手资料的，要吗就是自学成材，

要吗就是转录中国演出的音带，一句句记谱揣摩。

 

《胶林》一书中，林言的文章引述音乐工作者冯俊水的话说，莫泽熙“无师自通，自己摸索，

终于掌握古琴的演奏技巧，使得中国演奏家都为之惊讶。”

 

杜女士说，老莫生前对辛苦影印得来的古琴谱和音乐资料都很珍惜，细加整理，一本一本收存

于透明文件夹中，“而且也不许别人碰它”。我们在他的遗物中发现一份手抄的琴曲《欸乃》（管

平湖演奏、王迪记谱），原谱是五线谱与古琴“减字谱”平行参照，而莫泽熙自己则注上简谱，对

弹法作了提示。并且用鸭嘴笔以美术字写上题目。

 

一位琴友曾对我说，听过莫泽熙弹《欸乃》，“很有味道”。如今面对着故人的手迹，想象他

对琴曲中一音一节的推敲研求，朋友的话似乎有所验证。

 

莫太说，老莫喜欢弹的古琴曲除了《忆故人》《欸乃》，还有《普庵咒》《平沙落雁》《阳关

三叠》《渔樵问答》和《梅花三弄》。

 

与古琴名家的交流

 

上世纪八十年代，中国的文化大革命结束，而新加坡与中国也建立了正式外交关系 ，这给新

中文化交流带来根本上的改变。1982年莫泽熙偕同莫太到中国旅游，及后他也到中国去亲自拜访古

琴名家，其中包括吴景略(1907-1987)：、李允中（1909-2008）、李祥霆（1940-）等。此外他

也曾办了苏州琴家吴兆基（1908-2002）到新加坡来讲学。

 

“老莫印象中，吴景略是个很友善的人。而这些名家分享他们的心得，也都没提出什么要求。”

杜青说。

 

八十年代，李祥霆携宋琴到新加坡演出，浦东派琵琶大师林石城与儿子嘉庆南来献艺，都曾到

莫泽熙家中作客。

 

对于莫泽熙学琴与教琴的情况，本地文献并无多少记载。《胶林》一书中，一位中国音乐家协

会会员卜锡文记述，1995年到唐城坊信步漫游时，看到一家工艺品小店的橱窗中放着一张古琴，发

现店主是莫泽熙，与他攀谈起来，后来并与他作了个“华乐在新加坡”课题的专访。可惜是，文中

并没有提及莫泽熙的抚琴生活。

 

堪以告慰的是，莫泽熙保存了吴兆基老先生在中国音乐杂志上的一篇短文《古琴进入新加坡

访星见闻与感想》，从一个侧面回顾了八十年代新加坡的景象。

 

吴老的文章说，他是1988年7月14日至8月10日，“应新加坡盆栽（景）协会会长莫泽熙先生

发起共有九位古琴音乐爱好者之联名邀请，以讲授古琴为目的，访问了新加坡。”

 

文中谈过了古琴教学的技术问题之后，吴老记述：“据他们（新加坡琴友）相告，数年前，

（本地）才由莫先生推动古琴，目前弹琴者已有数十人，从学者均称古琴音色音韵堪称优胜，预测

不久必将有更多的人学琴。 笔者已年入耄耋之年，晚年能在海外传播国艺，获得知音，诚一大快事。”

 

客观事实是，新中建交之后，不少有志学习中华音乐的新加坡年轻人都纷纷到中国去，也有个

别学习古琴专业的。不过回首当年，莫泽熙等先行者对传统艺术的独具慧眼，先知先觉，相信还是值

得后人钦佩。

 

 

生活内容因他而丰富精彩

 

汤申路上段的旧宅中，杜女士让笔者观赏了莫泽熙的三张藏琴，两张由现今的名匠斵造，一张

是从藏家处购得，琴腹刻上琴名“养天机” ，并以楷书刻上此琴的历史，大意是说制作年份不详，

经过了各个藏家，最后在光绪某年间落户某家。“养天机”琴为仲尼式，是很有规格的一张琴。

瑶琴尚在，故人已渺，这是很令人感慨的情景。笔者相信，曾经向莫泽熙先生学艺或切磋的古

琴爱好者，如果能聚在一起，举行一场纪念琴家的雅集或音乐会，那也将是很有意义的事。

尊师重道，是我们华人的美德。《胶林》一书所载，作者杨木茂的一篇文章《我与莫泽熙老师》，

可谓情真意切。

 

杨先生早年喜欢上“立体的画，无声的诗”的盆栽，在参加了莫泽熙的一次盆栽课程之后，便

开始一段亦师亦友的师生缘。2001年8月老师远赴上海求医，他和老师另一好友负起了照顾老师作

品的重任，直到2002年整批作品捐赠上海植物园，心中的大石才放下。

 

作者在文章尾段说，老师上海归来，送他一张古琴，一部调音器，开始教他古琴。“说来惭愧，

我对音乐一窍不通，可是老师很有耐心。当时他的健康时好时坏。在短短两年内，我已学会弹好几首

曲，也能上琴弦、调音准、看琴谱。”

 

杨木茂最后向老师致谢，觉得老师永远活在他心中，因为：“我从一个教育水平低落，没有任

何艺术修养，到今天能接触音乐、书法、盆景艺术，是莫老师的苦心教导和关怀的成绩。如今我的

文化水平大大提高，生活内容也丰富，精彩了许多。”

 

这教笔者想起了1994年的一部电影——Il Postino《邮差》。影片故事是虚构的，却以真实

人物智利诗人聂鲁达为主角。话说聂鲁达被智利政府通缉，流亡到意大利一小岛上，岛上有个邮差马

里奥天天给他送信。戆直的马里奥喜欢上一个美少女，却不敢对她示意。

 

闻名世界的浪漫大诗人于是对邮差谆谆善诱，教会他：每个瞬间都有它的意义；每个文字都有

它的位置；而每个女人都有一条途径通往她的芳心！

 

懂得了什么是“诗”的马里奥，终于追求到甜蜜美满的人生。

 

回忆上海求医时期，杜青说，虽然家里很紧张，但对老莫来说他那里是很从容的生活。“我们

把一张古琴送过去让他弹，而我探望他的时候——每次只能逗留十天左右，他都带我往书局跑。除

了养病，他每天弹琴、看书、写文章，都是他最喜欢做的事，这是他生命中最快乐的两年！”

 

也许，古琴对莫泽熙来说，已经不光是一件乐器了吧。《琴颂》：

愿意亲近你的人/自然得到你的陶冶/就是一个凡夫俗子/也会变得义重如鼎情如山

敌视你的人/晃着时代盾牌/凭势捏故攻忤/你仍然是溪石般纯洁自爱

 

莫泽熙，就像杜青在悼念的文中所说：

“……当你完成你的历史使命后，你悄然隐退，静静地站在那里，带着当年作者的身影，

感情和穿越时空的理想，不管人们曾记否，不管人们怎样评价你。沧海桑田，今天人们又想起了你。

 

久违了！

 

胶林，我们的母亲。”

 

[全文完]

 

 

建议语录：

 

也许，古琴对莫泽熙来说，已经不光是一件乐器了吧。《琴颂》：

 

愿意亲近你的人/自然得到你的陶冶/就是一个凡夫俗子/也会变得义重如鼎情如山

 

敌视你的人/晃着时代盾牌/凭势捏故攻忤/你仍然是溪石般纯洁自爱

 

 

 

原刊：新加坡期刊《南洋艺术》第35期（2012年1月）

​

2012-03-13

雨果快讯